在好萊塢及港片夾擊下, 國片生存空間越見狹小, 但是仍有一群人, 願意無私 地付出, 用心去完成一部電影創作, 儘管外在環境困頓, 也堅持做好台灣電影!作者感動於這群相識於市井, 結緣於生活的電影人之執著與投入, 全程 跟蹤不見不散兩部電影拍攝, 鉅細靡遺紀錄幕後製作與花絮, 將所見所感, 透過感性文字道出台灣電影工作之艱辛, 希望能得更多人之迴響與支持. 蔡明亮與李康生的電影, 其實也不是那麼抽象難懂! 國際電影界肯定這兩部電影之創作深度與藝術價值, 頒予大獎, 反觀國內, 導演跟演員要上街賣票, 讓人唏噓感嘆......... (註: 本書是配合新加坡電影節於五月出版, 誠品書店6月下旬獨家首賣, 全省分店都可買到書)

1991年蔡明亮在台北遇見李康生 小康成為了蔡明亮電影永遠的主角 小康的臉對蔡明亮的意義是什麼？ 如果沒有李康生的臉，蔡明亮的影像面貌是否還會如此獨特？ 蔡明亮的存在是個獨特的現象。他是個異鄉人，來到台灣求學、定居、開始拍電影。他的電影只有一個主角、只有一張臉，看似限制了他，卻又矛盾地給了他自由及無限可能。藉由蔡明亮的課堂講稿、各階段的訪談、劇本、畫作、文字等等，《影像即是臉》記錄下蔡明亮尋找一張「影像之臉」的過程，也探問了「蔡明亮何以成為蔡明亮？」 這本書並不想要以蔡明亮的電影為單位去分析，或定義他的影像在哪種框架下象徵了什麼樣的意義，純粹只是從一個影迷與學習者的角度，由自身的困惑出發，試圖理解他的創作核心，再往下繼續尋找蔡明亮這個「人」的核心。 為什麼他的電影採取了那樣的表現方式？ 為什麼永遠是李康生？ 這傳達出蔡明亮的什麼？ 藉由影像，在...(展开全部)

橘子 有時候我溫柔，有時候我冷漠 有時候我強勢，有時候我脆弱 有時候我堅持，有時候我放棄 有時候我是這樣的人，有時候我是那樣的人 而絕大多數的時候，我只覺得，其實我並沒有必要是，別人眼中以為的，我的樣子

蔡明亮是台湾极具争议的个性导演。他别具风格的长镜头与匠心独运的画面构图令人为之着迷。他以真实而直白的手法，丰富而强烈的意象展现了现代都市生活中的寂寞与疏离。从《爱情万岁》到《河流》，从《洞》到《你那边几点》，他用一部部电影不断向人们不断传达出他独特的人生观察。 本书甄选了蔡明亮电影讲座中的精华。他谈及自己的从影经历，分享对电影艺术的经验与感受，讲述与李康生跨越数十载的合作，更涉及广阔而宏大的人生话题。

蔡明亮是台湾极具争议的个性导演。他别具风格的长镜头与匠心独运的画面构图令人为之着迷。他以真实而直白的手法，丰富而强烈的意象展现了现代都市生活中的寂寞与疏离。从《爱情万岁》到《河流》，从《洞》到《你那边几点》，他用一部部电影不断向人们不断传达出他独特的人生观察。 本书甄选了蔡明亮电影讲座中的精华。他谈及自己的从影经历，分享对电影艺术的经验与感受，讲述与李康生跨越数十载的合作，更涉及广阔而宏大的人生话题。

《入鏡｜出境：蔡明亮的影像藝術與跨界實踐》是第一本剖析蔡明亮的劇情影片及其影像裝置的中文專著。本書透過導論、三大章節及結論闡釋蔡氏涉及各種影像試驗、空間變換，乃及創作者身分轉型的論題：（一）從電視界進入電影界、（二）影片從寫實主義到造形美學的轉變、（三）從電影跨界到當代藝術、（四）從電影院到美術館的連結、（五）從電影導演到藝術家身分的互連，藉此凸顯電影作為一種以時間為基礎的動態影像、跨界實踐及藝術性等命題的當代關係。書中〈訪問蔡明亮〉分項針對導演從出道迄今，各個時期的影像創作，及電影作為大眾文化、高雅藝術與當代藝術範式等議題進行深入訪問。本書希冀指出蔡明亮作品的獨樹一格，在於始終堅持不懈地於各種影像邊界與藝術場域上展演著，且同時歷經了電影現代主義美學觀、電影之死、影像藝術洗禮等層層考驗。他的作品給予我們的啟示，不只體現這位當代導演藝術家的創意、魄力與...(展开全部)

《入鏡｜出境：蔡明亮的影像藝術與跨界實踐》是第一本剖析蔡明亮的劇情影片及其影像裝置的中文專著。本書透過導論、三大章節及結論闡釋蔡氏涉及各種影像試驗、空間變換，乃及創作者身分轉型的論題：（一）從電視界進入電影界、（二）影片從寫實主義到造形美學的轉變、（三）從電影跨界到當代藝術、（四）從電影院到美術館的連結、（五）從電影導演到藝術家身分的互連，藉此凸顯電影作為一種以時間為基礎的動態影像、跨界實踐及藝術性等命題的當代關係。書中〈訪問蔡明亮〉分項針對導演從出道迄今，各個時期的影像創作，及電影作為大眾文化、高雅藝術與當代藝術範式等議題進行深入訪問。本書希冀指出蔡明亮作品的獨樹一格，在於始終堅持不懈地於各種影像邊界與藝術場域上展演著，且同時歷經了電影現代主義美學觀、電影之死、影像藝術洗禮等層層考驗。他的作品給予我們的啟示，不只體現這位當代導演藝術家的創意、魄力與...(展开全部)

這大概是國內電影書籍繼黃建業所著的『楊德昌電影研究』後，以作者論、文本分析為其批評主架構，再輔以相關電影批評理論，詳細檢視電影創作者作品風格的論述書籍中，最完備的一本。不僅往回追溯蔡明亮成長背景的影響，更涵蓋其所有的創作作品，就連劇場、電視、編劇作品都不放過，逐一檢視，歸納彙整其風格之養成。透過多次與蔡明亮面對面的訪談，以及「被寫者」對「書寫者」的高度信任，作者巧妙地將許多影響蔡明亮創作歷程的人物軼事、生命中重要的高潮起伏，一併放進這本探討其風格養成的論述裡頭，讓這本書跳脫一般枯燥的論述研究文章，成為一本極端「好」看的論述書籍（美編的活潑設計，似乎也有意帶給讀者這種較「好讀」的感受）。書中附錄的年表完整準確；與蔡明亮訪談的紀錄，拿來先讀，更能幫助進入書中的分析性文字。而書中收錄許多蔡明亮的工作照、私房照，也成為本書另一大特色。